广州书画名家原作与高仿真作品同场展出

　　3月2日，广州市人民北路广东文联艺术馆，60幅书画名家的书画作品及60幅对其高仿真制作的作品同场展出。主办方表示，如此展出可以有效提高书画爱好者对书画作品的鉴赏水平，也可提高他们识别书画原作和仿真书画作品的能力。

　　本次书画作品展为期8天，由广东文联艺术馆影像工作室主办。作品展展出了中国书法家协会主席张海、广东省文联主席刘斯奋以及杨之光、廖冰兄、叶绿野、陈永锵、莫各伯等书画名家的书画作品，每人的作品均为书画原作和高仿真作品同时展出。现场有观众对记者表示，以前没有机会比较过书画原作和高仿真作品的异同，因此，刚开始接触到高仿真作品，一时还真的分辨不清。

　　人们寻求更有原作品味和艺术韵味的仿真作品，在上世纪的中叶，我国发明了一种高明的中国画人工仿真技术——水印木刻。于是，名家作品得以更好的复制传播，然而，由于制作工艺复杂和技术要求之高，后来竟难以为继。水印木刻复制留给人们的只有美好的回忆，并未能真正担当起仿真功能的历史使命。

　　广东省文联艺术馆馆长陈俊生告诉记者，近20年来，随着摄影技术的日益发展，日本二玄社对文物级古字画的复制几可乱真的技术，掀开了历史新的一页。这几年，数码摄影和高精度彩色处理的相关技术不断发展，在宣纸、绢布、油画布、水彩纸等相同载体材料上的仿真度可达95%以上。名家高仿真作品，终将以强大的优势走进千家万户和公共场所。高雅艺术的普及正在走向现实。

　　值得一提的是，高仿真技术的应用，使拥有名贵真迹的收藏家或机构，都可高仿原作以作展示或礼品之用，甚至编号签售等，原作则可藏之高阁，不必再有防盗、防潮、防损坏的担心和麻烦。书画家对自己的得意之作，也可如是安置。而普罗大众则可以以相对合理的价钱获得对高端艺术的享受，陈俊生认为，这是社会与艺术的一个巨大福音。